Mike Tyson, Hollywood’un Bize Sevmeyi Öğrettiği Boksör Oldu. Ne oldu?

Beykozlu

New member
Genç spor hayranlarının inanması zor olabilir, ancak 1980’lerde Mike Tyson, tartışmasız Mike adında dünyanın en ünlü sporcusuydu. Büyük ölçüde inanmak zor, çünkü Tyson bir boksördü, 20. yüzyıl boyunca pek çok kişinin olduğu gibi Amerikan kültürel hayal gücüne hükmeden bu sporun son uygulayıcısıydı. 2022’de, çoğu Amerikalı size dünyanın şu anki ağır siklet şampiyonunun kim olduğunu söylemekte zorlanırken, muhtemelen bir daha Tyson gibi birini göremeyeceğimizi söyleyebiliriz.

Şimdi, 25 Ağustos’ta prömiyeri yapılan yeni Hulu sınırlı dizisi “Mike”ın konusu. Gösteri, 2017 Tonya Harding biyografisi “I, Tonya”nın arkasındaki senarist Steve Rogers tarafından yaratıldı. “Mike”, Tyson’ın (“Moonlight” yıldızı Trevante Rhodes tarafından harika bir şekilde canlandırılmıştır) tek kişilik şovunun 2017 performansında hayat hikayesini anlatırken geriye dönük olarak ortaya çıkıyor. Geri dönüş sahnelerinde, her zaman kurnazca güvenilmez anlatıcı olan Tyson, sık sık göz kırparak kameraya hitap eder. “Ben, Tonya” gibi, “Mike” da saygısız mizah, sosyal yorum ve şok edici şiddet arasında kurnaz bir denge kurmaya çalışır – özellikle Tyson’ın iddia edilen aile içi istismarı ve 1992’deki tecavüz mahkumiyetine geçtiğinde, birkaç sarsıcı ton değişikliğine neden olur. (Tyson’ın kendisi diziyi kınadı.)

Boks hikayeleri o kadar eskimiş bir tür ki, seyircinin belirli beklentilerini tatmin etmek için hassas bir dengeleme eylemidir ve aynı zamanda bayatlıktan kaçınmak için gelenekten sapar. “Mike”da, Tyson’ın içler acısı bir yoksulluk içinde yetiştirilmesini ve küçük suçlarda gençlik cilvelerini görüyoruz. İkincisi onu, boksu keşfettiği ve antrenör Cus D’Amato’nun (Harvey Keitel) kanadının altına girdiği Tryon Erkek Okulu’na götürür. Oradan Tyson’ın yükselişi meteorik: Gösterinin ikinci bölümünün sonunda, tarihin en genç ağır siklet şampiyonu oldu. Bu “yükselişin” geniş vuruşları, boks hikayeleri için standart ücrettir ve her şey biraz aceleye getirilmişse, bunun nedeni şovun hikayesinin daha müstehcen kısmına, yani konusunun zarafetten felaket düşüşüne geçmeye istekli olmasıdır. Tyson’ın Robin Givens’la evliliği ve onun taciz iddiaları, 1990’ı Buster Douglas’ın elinde altüst olması, tecavüze mahkumiyeti, 1997’de Evander Holyfield’ın kulağını ısırdığında sona eren Donkişotvari hapishane sonrası dönüşü var. 2017’ye atlamadan önce dizinin açılış sekansı – çok sevimli bir dövüşçü gibi, “Mike” çalımlarını sever.)


Gerçek boks izlemeye ilgi azalmış gibi görünse de, sporla ilgili filmler izleyiciyi çekmeye devam ediyor. 2004 yılında gösterime giren Milyon Dolarlık Bebek, küresel gişede 200 milyon doları aşan hasılat elde ederek en iyi Oscar’ını kazanmaya devam etti. resim. “The Fighter” (2010) 120 milyon doları aştı ve yedi Akademi Ödülü’ne aday gösterildi; “Rocky” yan ürünü “Creed” (2015) 170 milyon dolardan fazla gelir elde ederken, 2018’deki devam filmi bunu bile aştı.


Klasik Hollywood’un standart boks resimleri, belirli bir erkeklik markasına yönelik romantik övgüler olma eğilimindeydi: cesur, çalışkan, neredeyse her zaman beyaz. Açıkça zafer ya da trajedi hikayeleriydiler ve tüm idealize edilmiş katılıklarına rağmen, genellikle derinden duygusaldılar. Tyson’ın hikayesi, muhteşem tırmanışından aynı derecede muhteşem çöküşüne kadar boks anlatısının bir sınır durumudur. “Mike”, Tyson’ın sorunlarının çoğunu, gençliğinin odağını koruyamaması, sporuna vefasızlığı, düşüşünü hızlandıran günah olarak çerçeveliyor.

İki filmin, çağdaş izleyicilerin ödüllü dövüşleri anlama yolunda büyük bir etkisi oldu. İlki, Rocky’nin gerçekten kazandığı devam filmleriyle birlikte, bir aksiyon kahramanı olarak boksörün çağdaş çerçevesini oluşturan “Rocky” (1976). Sık sık parodisi yapılan eğitim montajları, esasen bir savaş filmindeki eğitim kampı sekanslarıyla aynı işi yaptı ve Sylvester Stallone, franchise’ı dönemin en popüler aksiyon yıldızlarından biri olmak için bir sıçrama tahtası olarak kullandı. İkincisi Martin Scorsese’nin “Raging Bull” (1980). “Raging Bull”daki halka sekansları haklı olarak efsanedir, çılgınca dolaysızlık ve zarif ağır çekim arasında gidip gelen siyah-beyaz sinematografi. Ama boksun kendisi gülünç. Herhangi bir uzmanın size söyleyeceği gibi, sporun neredeyse tamamı olan sporun inceliği silinmiştir. Neredeyse atılan her yumruk, yıkıcı bir kanca, çapraz veya aparkattır ve savunma neredeyse hiç yoktur. Her vuruşun bir şekilde büyük bir slam vurduğu bir beyzbol vuruşu izlemek gibi.

“Raging Bull”daki boksun boks gibi görünmediğini, hatta boks yapıyormuş gibi yapan aktörler gibi görünmediğini anlamak için çok fazla boks görmüş olmanıza gerek yok – başka bir şeye benziyor, tamamen sinematik bir şeye benziyor. Görsel olarak, muhtemelen şimdiye kadar üretilmiş en çok taklit edilen boksör tasviridir: Etkisini tamamen ortadan kaldırdığı için yapılmış herhangi birini düşünmek zor. “Mike” kesinlikle değil. Bilakis, sık sık aşırı ağır çekim kullanımı ve sevgi dolu yakın çekimler amatörce bir saygı duruşuna dönüşüyor.


“Mike”daki estetik açıdan çekici boks sekansları, konusunun gerçekliğine yönelik daha büyük bir kararsızlığı ele veriyor gibi görünüyor. Boks bir kan sporudur: Özür dilemeyen gaddarlığı genellikle ahlaki bir rahatsızlığa neden olur ve “Mike” bu daha geniş etik şiddet sorunlarıyla yüzleşirken en azından emindir. “Mike”ın üçüncü bölümü, Tyson’ın 1988’de kendisini tacizle suçlayan Givens ile olan ilişkisine ayrılmıştır. Tyson’ın Givens’ı vurduğunu kabul etmesine rağmen, bölüm suçlamaları bir o dedi-dedi olayı olarak ele alır, (Boksörün Givens’in annesi Ruth ile güreştiğini gösteren) tek başına aile içi şiddeti tasviri, Tyson’dan “Robin ve Ruth’un söylediğinin bu olduğunu” belirten bir seslendirme eşliğinde.


Gösterinin anlatı çerçevesi, Tyson’ın en azından biraz sempatik bir figür olmasını gerektiriyor, ancak hayatının bazı kısımlarını bu kadar itici kılan aynı şiddet eğiliminin, onun hakkında bir gösteri izlememizin nedeni olduğu çelişkisini çözemiyor. Ve elbette, şiddet ve sonuçları üzerinde ahlaki pazarlıklar yapmak sporseverler için geçmişte kalmış bir uygulama değil: Travmatik beyin yaralanmaları hakkında bildiğimiz her şeye rağmen, NFL her zamankinden daha popüler. Boks, daha aydınlanmış olduğumuz için popülaritesini düşürmedi, öyle düşünmek bizi gururlandırsa bile. Serinin şiddet ve spor gösterisinin iç içe geçmesiyle olan ilişkisi, nihayetinde bizimki kadar huzursuz hissediyor.

Tyson, “Rocky” ve “Raging Bull”dan sonra ortaya çıkan ilk Amerikan boks süperstarıydı ve birçok yönden onların efsane yaratma beklentilerini karşılamaya en çok yaklaştı. Göz kamaştırıcı derecede hızlı nakavtlar, aksiyon-kahraman pazarlaması (kendi adını taşıyan bir görüntü oyununda kelimenin tam anlamıyla son patrondu), önceki ağır sıkletlerin çoğunlukla yapmadığı şekillerde bir vücut geliştiriciyi andıran fizik. Hem Hollywood’un boksla ilgili hikayelerini sevdiği için bir ülkü öznesi – hayattaki mücadelelerin halka içindeki mücadelelere, zaferlere ve utançlara düzgün bir şekilde aşılandığı – ve Hollywood’un sporu nasıl göstermekten hoşlandığı konusunda bir ülkü boksör. Sonuçta, artık kimse gerçek boks izlemiyorsa, izlediğimiz boksun gerçekçi olup olmamasının bir önemi var mı? Kanlı canlı boksörler Amerikan kültüründe daha önemsiz hale gelirken, onların hikayeleri sadece kendimize anlatmayı sevdiğimiz uzun hikayeler.


Kaynak fotoğraflar: Bob Thomas Spor Fotoğrafçılığı, Getty Images aracılığıyla; Neil Leifer/Sports Illustrated, Getty Images aracılığıyla; Kongre Kütüphanesi.
 
Üst